La stagione 2025 dell’Istituto, sotto la direzione artistica del Maestro Gaetano D’Espinosa, prosegue con due appuntamenti dedicati a Ivan Fedele: una conferenza, durante la quale il celebre compositore parla di sé e della sua musica, ed un concerto.
La conferenza si tiene in lingua italiana, con traduzione consecutiva di Hinohara Hidehiko.
Per informazioni sul concerto cliccare QUI.
Informazioni
Mercoledì 26 novembre 2025, ore 18:30 (apertura porte alle 18:00)
Istituto Italiano di Cultura, Auditorium
Per prenotare, cliccare QUI.
È possibile prenotare fino alle ore 12:00 di lunedì 17 novembre.
Per informazioni scrivere a eventi.ictokyo@esteri.it
※ Non sarà consentito l’ingresso all’Istituto dopo le 18:30
※ Nei locali dell’Istituto non è possibile consumare cibi. Sono consentite le bevande in confezioni richiudibili
Organizzato da: Istituto Italiano di Cultura, Associazione per la diffusione dell’arte contemporanea italiana.
Produzione: Tokyo Concerts.
Con il contributo di: Arts Council Tokyo, Nomura Foundation.
Nato a Lecce nel 1953, Ivan Fedele ha compiuto studi pianistici con B. Canino, V. Vitale e I. Deckers, di composizione con R. Dionisi, A. Corghi e F. Donatoni.
Ha studiato filosofia all’Università di Milano con E. Paci, L. Geymonat, R. Mangione. Deve al padre la passione per la matematica, che lo guiderà in importanti ricerche compositive.
La sua produzione comprende un centinaio di titoli, fra i quali Antigone, scritta per l’apertura del Maggio Fiorentino ed insignita del Premio “Franco Abbiati” dell’Associazione Critici Musicali Italiani come migliore novità assoluta del 2007. Oltre a numerosi lavori da camera, molte sono le composizioni per orchestra sola, con strumento concertante o sinfonico-vocali di cui En archè, 33 noms (Commissione del Teatro alla Scala di Milano) e La pierre et l’étang (…les temps…) sono le più recenti. La sua musica è stata diretta, tra gli altri, da Boulez, Eschenbach, Chung, Muti, Pappano ed eseguita da orchestre e ensemble quali BBC, Radio di Berlino, Orch. Sinf. di Chicago, OSN della RAI, S. Cecilia, Ensemble Intercontemporain, London Sinfonietta, Klangforum Wien, ecc.
Animus Anima ha ricevuto da “Le Monde de la Musique” lo “Choc de la Musique 2003” mentre a Maja è stato attribuito il “Coup de Coeur 2004” dall’ “Académie Charles Cros”. Nel 2007 Mixtim ha vinto l’undicesima edizione del Premio del Disco Amadeus nella categoria contemporanea. Il recente CD monografico a lui dedicato dall’Orchestra Sinfonica Nazionale della Rai, Mosaïque, comprende tutte le sue composizioni concertanti con violino solista interpretate da Francesco D’Orazio. Il CD/DVD che raccoglie l’intera opera pianistica eseguita da Ciro Longobardi ha ricevuto nel 2011 lo Speciale Premio della Critica/Classica della rivista Musica & Dischi.
Svolge anche un’intensa attività didattica che lo ha portato alle Università di Harvard e di Barcellona, alla Sorbona e all’IRCAM di Parigi, oltre che nei Conservatori di Milano, Bologna e Torino. Nel 2000 è stato insignito dal Ministro della Cultura Francese dell’onorificenza di “Chevalier de l’Ordre des Lettres et des Arts”. Nel 2005 è nominato Membro dell’Accademia Nazionale di Santa Cecilia, dove ha tenuto la Cattedra di Composizione dei Corsi di Perfezionamento in Studi Musicali. Dal 2009 al 2011 è stato direttore artistico dell’Orchestra I Pomeriggi Musicali di Milano. È stato direttore artistico del Settore Musica per il quinquiennio 2012-2016, incarico che gli è stato riconfermato fino al 2019. Nel 2016 la Fondation de France gli ha conferito il Prix International “Arthur Honegger”, per l’insieme della sua opera.